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疫情的时装秀,该怎么走?Burberry、Dior、伦敦时装周交作业了!

随着疫情逐渐常态化,诸多行业也开始重启停滞的商业活动。

随着疫情逐渐常态化,诸多行业也开始重启停滞的商业活动。时尚界也不例外,受疫情打击的各大品牌在考虑公众安全的同时,亦在想方设法地让时尚“回温”。原定于今年6月、7月举行的2021春夏巴黎时装周、伦敦时装周、米兰时装周纷纷宣布改用在线直播的方式举行,同样Burberry、Dior、Fendi等国际大牌亦选择利用这种数字化的方式寻求创新与改变。后疫情时期,时装秀正在进入一个新的纪元。

早在今年2月初,突然袭来的疫情便已严重挫伤2020秋冬四大时装周。虽然纽约时装周、伦敦时装周、米兰时装周、巴黎时装周仍在2月如期举行,然而大量买手与设计师缺席,并且时装生产、制造供应链上下游难以及时响应,当季各大时装周的损失不菲。

图源:中服网拍摄盛泽时装周现场

以米兰时装周为例,其每季约有1000名中国籍设计师、买家和媒体记者参加,然而因疫情原因,当中大约80%的人无法到场。据美国知名投行Jefferies统计,去年,中国买家在全球奢侈品消费中占比已达到40%左右。中国人的缺席,对于米兰时装周来说无异于一场灾难。

有些品牌立即响应时势,探索时装秀的新型呈现方式。2月23日,处于疫情重灾区的意大利,Giorgio Armani在开秀前不到24小时前当机立断,将其原计划在2020米兰时装周展出的秋冬时装秀改为在空荡荡的剧院,向全世界在线直播。新的秀场自身空旷而冷峻的氛围,给Armani的时装秀赋予了别样的魅力。

此时正值每年6、7月份,正是各大时装秀的盛会,然而鉴于今年情况特殊,不少品牌、时装周改变以往的计划,选择数字化直播的模式举行时装秀,并且希望借此打出漂亮的开局。

伦敦时装周:“黑科技”带来视觉惊喜

伦敦时尚协会(British Fashion Council)于 6 月 12 日正式宣布将推出首个数字化伦敦时装周,这也是四大时装周中第一个宣布线上走秀的时装周。

这一场数字化走秀可以让观众们直接接触品牌的新品,大大提高了普通观众的参与度。同时,在直播中每个设计师将有自己的页面来展示他们的单品,并直接链接到他们在Instagram或电子平台上的商店。媒体和购买者还可以与品牌团队进行互动。

秀场中除了现场直播之外,还有品牌用CG技术呈现时尚叙事类视频,打破了传统走秀中观看的空间局限性。伦敦数字时装周中采用了VR看Showroom、虚拟KOL、3D建模等多种“黑科技”,让看秀的视觉惊喜层出不暇。

Burberry:融合虚拟与现实的户外时装秀

Burberry在本月宣布取消原定的2021春夏男女时装秀,取而代之的是主题为“Burberry In Nature”的品牌首场户外时装秀,该秀将在9月17日于英国举行,同样采取线上直播的方式以供大众观看。

Burberry对于首场户外时装秀所希望表达的概念是“现实与虚拟”的融合。线下走秀将在英国的一处自然景观中举行,这同时也是为了向创始人Thomas Burberry所开创的户外服饰血统致敬。

为何秀场选择在大自然中举行?Burberry首席创意执行官Riccardo Tisci表示,“身为人类的我们一直与自然有着深厚的亲近感,我们敬畏自然、依赖自然,同时惊叹于它非凡的美丽。近来,我们格外渴望与其重新建立联系。”

Burberry希望通过科技的力量给观众们提供一场关于英国户外自然风光的沉浸式体验,并且通过这种虚拟与现实融合的方式重新定义时尚景观。

Dior:时装秀能带来希望

Dior面对疫情也选择延期举行2021早春度假系列大秀,改至7月22日在意大利普利亚大区的莱切 (Lecce) 进行现场直播。

这场秀是由Dior品牌总监Maria Grazia Chiuri以她父亲的故乡普利亚地区为灵感,她期望透过服装拥抱当地的传统编织工艺与建筑、音乐文化。

正值意大利从疫情的伤痛中走出来,Dior总裁兼首席执行官 Pietro Beccar对这场线下时装秀满怀期待。他认为这是在向整个时尚行业传递一种“支持、希望、乐观和重生的信息”。

这场秀将动员1000多名工作人员,包括编织工、艺术家、音乐家、制片人、木匠和电工、模特、摄影师、发型师、化妆师和活动制作人,Pietro说道:“我们想给人们一个希望的理由,一个重新开始的理由”。

时装秀将何去何从?

后疫情时代的时尚活动逐渐进入数字化、虚拟化的趋势。这将给时尚界带来新的可能,同时也会有新的挑战。

一方面,它大大降低了观众接触时尚的门槛,以往普通观众往往只能从社交平台或《VOGUE》《时尚Bazaar》等专业时尚媒体才能看到时装周秀场,同时入门券也是一票难求。

而线上直播降低了进入的限制,更多观众能够参与进来,甚至与品牌方、设计师进行互动,提高了时装秀的包容性,也扩大了品牌的影响力。

通过创建了一个集看秀、聊天、消费于一体的线上体验空间,传统秀场的时尚体验也会被优化,观众更容易激发购买欲,商业互动的效率也将会提高。

同时,配备上数字化的技术,时尚秀场可以突破物理空间的限制,充分发挥设计师的想象力,创造更多传统时装秀难以实现的视觉感受,例如用镜头带领观众穿梭在纽约、巴黎等城市的虚拟场景之中,感受大都会的时尚氛围。

而数字时装秀也并非毫无质疑。不少时尚人士担忧过度依赖科技的时装秀难以传递身临其境的氛围感,也可能忽略品牌的情感传达。

数字时装秀是否会成为未来的必然趋势,又如何平衡各方面的需求?它接下来还需要不断探索自己的道路。

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网站编辑:李园园

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