随着国内消费群体精神物质文明的双向提升，个性化诉求与之加强，大环境的发展所趋为渴望创立自有品牌的设计师构造温床，短短几年间，设计师品牌迅速崛起，成为业内最hot新生力量。诚然，当服装行业内的设计师品牌已然遍地开花，其后续发展究竟如何呢？
设计师品牌路在何方？
2016年，服装行业中多个设计师成长孵化功能平台拔地而起，从前期的筹备、搭建到后期的正式推出，皆是做得声势浩大。仅从设计师平台频生的这一现象，便不难推断当下设计师品牌的两大发展特点：其一，环境造就下，催生出大量具有强烈个人风格色彩的独立设计师品牌，以满足市场多元需求；其二，独立设计师品牌在经营实力、承租能力、供应链条等诸多方面，短板明显。
那么，在这种不平衡的两极发展下，品牌能否以长板带动短板，持续维系品牌的良性运转。有数据统计表示，国内每年数以万计的设计师品牌诞生，能够活下来且继续经营的品牌不足1%。
设计师品牌在设计发声后，是否都将烈如千军万马过独木桥，才能实现商业落地？
设计&商业两手抓，万花筒里观自在
时值三月中旬，2017A/W深圳时装周即将启程，记者在80个时装品牌发布场次中，发现了一个因快速发展而颇受关注的深圳本土设计师品牌——迪凯（Distin Kidny）。
迪凯形象图
迪凯，成立于2010年，定位为原创中国风的艺术女装，主张通过具象艺术，形成独树一帜的东方风格。创始人曾晓斌，作为中国***匠人精神的设计师之一，也是中华服饰文化的倡导者和终身推动者。
品牌发展至今满打满算也不过七个年头，其资历在深圳这样一个浓缩聚焦时尚产业集群的城市里，绝算不上深厚。
但就是这样一个设计师创立的设计师品牌，却在短短数年间发展至接近400家实体门店的规模体量；在业内人人哀嚎“不景气”的2016年，依然交出单店业绩同比增长48%、年营收相较2015年增长1倍的答卷。可谓扩张迅猛，且后劲十足，让独立设计师品牌甚至传统商业品牌皆有些望尘莫及的意味。
迪凯品牌形象图
这个设计师品牌究竟有何特质，让市场如此买账？记者特别采访到迪凯品牌创始人曾晓斌，希望在一番深入了解后，窥见设计师品牌如何实现设计与商业双商在线之一斑。
曾晓斌认为，现今风起云涌的独立设计师品牌，在设计风格上腔调十足，符合市场的多元化需求，但在品质把控和终端管理上严重缺失；而传统商业品牌的美誉度和终端管理皆占优势，但对独特性的塑造相对不足。二者皆有自己的所长所短，如何拿捏到位，将成为品牌能否实现健康良性运作的重要指标。
迪凯品牌形象图
谈及自己的品牌迪凯为何能在设计和商业上实现彼此促进转化，曾晓斌总结出三大核心竞争力：
“首先，迪凯是以设计师品牌为基调的。这意味着我们会专注于做好产品本身，我一直认为产品和设计永远都有进步空间，所以具备专研的匠心精神非常重要。其次，术业有分工，专业的人做专业的事。迪凯会与专业市场运营商进行合作，通过他们提供的渠道资源和技术手段，实现强强联合，打造好品牌。再次，根据市场需求，作出快速反应。迪凯每年会举办四季订货会，每个季度推出近500个SKU，主张款多量少的即时销售，门店上货频次控制在十天左右，基本做到对市场反馈给予即时处理。独立设计师品牌的调性，传统商业品牌的运作管理，快时尚品牌的快反能力，三者平衡结合的应用模式，目前在市面上几乎是全新的存在。”
迪凯品牌形象图
但要让这三大核心竞争力产生巨大合力作用，还需要一个大前提——坚持自我。曾晓斌补充道，“一个好的设计师不仅要懂设计，对面料、制板、市场等有充分认知了解，最重要的是有深厚的文化积累和自己对设计的理解。很多消费者追随一个品牌，更多的是在追随这个品牌的设计师，所以设计师作为品牌的灵魂，能否在市场更迭的浪潮中坚守自我，直接决定了品牌的成败。市场就如同一个万花筒，你只有明确的知道自己想要什么，要做什么，才不会迷失自我，收获忠诚客群。”
现代视角看传统东方，给中国风来一剂时尚活力
在曾晓斌看来，深圳这片沃土上孕育着诸多专注于产品本身的服装企业，大家都在身体力行着“中国女装看深圳”这句话不是说说而已。
但“酒香不怕巷子深”的年代早已远去，默默做产品的优秀品牌也需要舞台展示自我，在更多视线的关注聚焦下自省进步。兼顾原创设计和商业落地的深圳时装周，应运而生。
3月18日，曾晓斌将携迪凯（Distin Kidny）二度踏上深圳时装周的征程，为古典中国风时尚发声。访谈中，曾晓斌对这样一个具有国际高度的时装周给予充分重视，为了拿出与平台调性相匹的设计作品，筹备期间自然也是诚意满满。记者将还原对话内容，为你提前探析迪凯的秀场秘密。
迪凯创始人曾晓斌
Q=EFU记者
A=曾晓斌
Q：这次为深圳时装周做了多少前期筹备工作？届时又将发布多少作品呢？
A：老实说，要设计出让观众感到满意并产生惊喜的作品，前期准备至少要打足十二万分的精神来做准备。为了能够打磨出符合深圳时装周高度的设计作品，我们也在品牌成衣的基础上做了升华拔高，严格要求把控每件作品甚至每个细节，力求实现现代时尚和古典文化的平衡、东西方内涵和服饰语言的共通、舞台审美和日常实穿的调适，在各个“度”的拿捏之间多次权衡，最终将展出50套女装和10套亲子系列，不仅量大，而且会给人眼前一亮的感觉，希望大家期待！
前期审版
Q：能否对本次带到深圳时装周的作品做简单概述，这次发布秀的主题是什么？灵感来源于什么？
A：本次发布秀将以「拙」之名，传递时尚背后的匠人巧思。设计灵感仍然源自品牌一直以来积极挖掘探寻的东方文化，譬如祥云书卷，寓意和瑞，人文情怀攀沿而上，大块云朵状若轻盈，却能融万物生机为一体。这是一种和而不同的文化概念，在时尚领域得到交汇融合。
设计手稿
设计手稿
Q：您做这个设计主题的初衷是什么？想通过本次作品发布传递些什么理念呢？
A：我做这个设计主题的初衷还是希望能够表达一些不同的中国风。我希望大家在看到设计作品的时候，不是止步于“我很喜欢”，而是进步于“我很想穿”。很多时候大家提及中国风服饰，要么就是认为过于舞台化，要么就是认为受众群体偏中老龄。其实不是，中国风也可以很实穿日常，比如当更为内敛大气的中国概念融入牛仔、丝绒、肌理羊毛等流行西方材质；中国风也可以不再深耕中国红和瓷器蓝，而是以饱和度浓郁的暖黄、波尔多酒红等西方色调碰撞出年轻时髦的活力感。这对我来说会是一次比较大胆的尝试，希望能在一定程度上赋予中国风新的生命力，也希望能为消费者提供更多选择。
Q：您在对于“中国风”的诠释上，似乎与当下其他设计师表达的“中国风”不太一样？
A：其实现在有太多设计师都在做中国风，但是似乎大家都规避不了梅兰竹菊、龙腾凤舞。我更希望能够通过深层次的挖掘，多角度的呈现，去表现时尚中国风的内涵，赋予其不同的韵味，而不是太有标志性和夸张意味的东方服饰。简单来说，就是相较于直译古典文化以塑造东方风格，我认为东西方文化交融碰撞，可能会生长出更有活力且蕴味隽永的时尚中国风。
Q：这是您第二次在深圳时装周上作秀，相较于去年的发布秀，会不会有所延续？
A：这次发布秀的元素和灵魂会延续一贯的风格，以衣为骨，神韵为翼，在翩跹缱绻的意境里，绵延言犹未尽的况味下，呈现出自然流畅、水到渠成的中式美感。延续之外，也加入了对时尚东方的新探索，它不是浅显的元素叠加、直白的画面阐释，而是千人千面的情景，不限于时空，也不止于想象，会让不同的人看到不一样的时尚东方。所以，今年相较于去年有延续也有发展，之前可能是更为视觉的东方，这次我希望能够给出更深层内敛的概念。
2016A/W深圳时装周秀场发布
2016A/W深圳时装周秀场发布
2016A/W深圳时装周秀场发布
网站编辑：向欣
